Que ce soit dans le modelage ou dans les émaillages, Annie Cotterot recherche pour ses sculptures l'expression d'un mouvement, d'une attitude afin que le regard qui s'y pose glisse sans contrainte le long des formes sans aspérités ni arêtes.

Pour ses sculptures animalières ou pour ses personnages, le travail commence au tour par la création d'une boule à la forme et à la dimension de la future pièce : continuant le façonnage en modelant ces volumes elle leur donne consistance et relief.

Elle apporte un soin particulier aux expressions des visages et des têtes, excluant l'agressivité et la violence, favorisant plutôt la douceur d'un regard ou la moue étonnée d'une bouche.

Pour obtenir certains effets en final, elle engobe parfois partiellement ses pièces à la terre sigillée.

Pour la cuisson des émaux, elle a opté pour la technique du Raku. Ses pièces sont ainsi enrichies par les tonalités sourdes des émaux alliées à des enfumages plus ou moins marqués en fonction des mélanges d'argiles qu'elle confectionne et qu'elle utilise lors du façonnage : par son travail en sortie de four en plus de cet enfumage, elle maîtrise la maille de ses tressaillages et elle peut donc jouer avec le pelage de ses animaux ou les robes de ses « mamas ».